El milagro de volver a casa

SANDRA BULLOCK, PROTAGONISTA DE LA EXCELENTE PELÍCULA DE ALFONSO CUARÓN

Por Alejandro castañeda

GRAVEDAD, de Alfonso Cuarón.- Sola, en medio de la nada, zamarreada en esa inmensidad vacía, la doctora Ryan Stone trata de sobrevivir. Se soltó de todo. Cortó los lazos con la vida y quedó a merced de sus pensamientos y sus recuerdos en un cielo infinito y silencioso. Esta alegoría del talentoso Alfonso Cuarón (“Niños del hombre”) deslumbra con sus imágenes sugerentes y bellas, y cautiva con una historia que tiene originalidad, suspenso, aventura. En este canto a la supervivencia, la Dra. Stone enseña que nunca hay que entregarse por más desesperante que sea la situación y que, como hacen los náufragos, hay que asirse de algo, aunque sea de sus recuerdos, para darse fuerza y esperanza.

Se rompió el telescopio el Telescopio Espacial Hubble. Y hay que arreglarlo. Junto a Ryan está Matt, un astronauta experimentado. Pero todo se complica: residuos espaciales y otros percances los acechan. Cuando el cable que los mantiene unidos se corta, Ryan queda absolutamente sola. Sus pensamientos y sus lágrimas atraviesan ese espacio donde todo es vacío. No puede volver a la nave, no tiene contacto con Houston, se le acaba el oxígeno y la fuerza. Está en medio de una soledad plena y desconocida y evoca su casa de allá lejos para hacerle frente al vacío y a la desesperación. Sueña con un regreso que sea recomienzo. Y desde allí el film apelará a una situación terminal para hablarnos del milagro del nacimiento: hay un cordón que retiene a esa doctora que flota en un espacio desolado y qué después de mucho pujar saldrá del agua hacia la vida.

“Gravedad” tiene pocas palabras, pero su concentración, su clima, su plasticidad, su impacto visual y su sentido final trascienden una anécdota cargada de significados. Nos muestra la Tierra, inocente y hermosa, amaneceres, silencio y entre ellos, abriéndose paso, la vida, que lucha por seguir en medio de una coreografía insondable y eterna. Sus destellos invitan a reflexionar sobre la soledad, la ausencia y el pequeño cielo de cada uno.

Tenía razón Nicholas Ray: “el drama del hombre moderno es que no puede volver a casa” (*****EXCELENTE)

EN AGUAS PELIGROSAS

CAPITAN PHILLIPS, de Paul Greengrass.- A veces la realidad sin querer va a la par de la ficción. Esta semana se supo que Bocazas, el más sanguinario y famoso pirata de Somalia, había caído preso por una infantil emboscada que le tendieron en Bélgica. Y justamente esta semana se estrena “Capitán Phillips”, un film que recrea un suceso real que tuvo por protagonista al capitán Richard Phillips, a su barco, el Maersk Alabama y a los piratas de Somalía. El inspirado Paul Greengrass (“Vuelo 93”, Domingo sangriento”) puso otra vez su estilo apretado, ultra realista, con aire documentalista, al servicio de una historia real cargada de acentos dramáticos. El barco navega por aguas peligrosas y los piratas de Somailía, unos mercenarios desarrapados, logran tomarlo. Allí empieza la odisea. Greengrass estira un poco el relato, pero la atención no decae. El terror ronda y el capitán encima será llevado como rehén cuando los piratas huyen. Hay golpes, negociaciones, desesperación. Es un encierro feroz que expone lo peor. Tom Hanks está otra vez impecable en la piel de un tipo bonachón, íntegro, valeroso y confiable. Y el pulso firme de Greengrass, siempre creíble y potente, sabe aprovechar cada gesto para subrayar con extremo realismo el horror de esos momentos. El final es de lo mejor, allí el film deja un lado el gran tema, para detenerse en el alma de ese capitán que estalla en un llanto que transmite ternura, desahogo, celebración y gratitud. (*** ½)