Dirección: Albert Hughes y Allen Hughes. Guión: Gary Whitta. Con Denzel Washington, Gary Oldman, Mila Kunis, Ray Stevenson, Jennifer Beals, Michael Gambon y Tom Waits. Formato scope. Distribuye Columbia. SAM 16. Duración: 113'.
Robert De Niro y Drew Barrymore encabezan el elenco de "Están todos bien", un filme que intenta reflexionar sobre el impacto de los valores de la sociedad actual en la familia y que se estrena esta semana.
La acción gira alrededor de Frank Goode (De Niro), un hombre serio y trabajador que pasó su vida dedicado a poder darle a su familia lo que necesita desde su puesto en una fábrica de cables telefónicos. Pero al jubilarse descubre que durante todos esos años en realidad descuidó a sus cuatro hijos, con quienes casi no tiene relación y de los que sólo sabe cómo están por su esposa.
Cuando ella muere, siente que quedó solo y decide convocarlos para saber si es cierto que ellos "están todos bien", como solían decirle. Lo hace con una gran reunión familiar a la que nadie asiste. Abatido y sintiendo culpa, Frank decide hacer él mismo el viaje y recorrer los Estados Unidos haciéndoles visitas sorpresas a cada uno de sus hijos.
En cada parada descubrirá que las cosas no son como las planteaba su mujer y que todos se encuentran pasando malos momentos, peleando por ser felices. La pequeña tragedia familiar terminará volviéndose una enseñanza para Frank y sus hijos, quienes aprenderán que cuando existe cariño y amor, las dificultades se pueden superar.
Con un tono paternalista y sin escaparle a las moralejas, "Están todos bien" busca ser una comedia dramática con el retrato de la vida actual de miles de personas, que por cuestiones laborales viven a miles de kilómetros de distancia y casi sin contacto.
Película que le dio el Oscar a Sandra Bullock hace poco más de una semana, es la sentimental historia de una mujer que se hace amiga de un joven negro y lo integra a su familia, en una demostración de la apertura mental de la sociedad estadounidense.
Comedia romántica donde la estrella de "Sex & The City", Sarah Jessica Parker interpreta a Meryl, una neoyorkina exitosa casada con Paul (Hugh Grant) con quien se está divorciando cuando ambos se transforman en testigos involuntarios de un crimen y comienzan a ser perseguidos por un asesino, motivo por el cual, y para resguardarlos, el FBI decide trasladarlos de la cosmopolita Nueva York al interior de Wyoming donde pareciera aguardarlos una nueva oportunidad.
Thriller de misterio del gran realizador Martin Scorsese, en el que Leonardo Di Caprio interpreta al detective Teddy Daniels que durante años pidió un traslado a la isla Shutter donde una vez arribado se encuentra con un panorama extraño e inquietante luego de que un peligroso asesino se escapa de un hospital psiquiátrico sospechado por sus métodos radicales y faltos de ética.
El domingo pasado Jeff Bridges recibió el Oscar como Mejor Actor por su actuación en esta película, en la que personifica a Bad Blake, un cantante de música country de 57 años que está en decadencia, que con un estilo de vida autodestructiva, demasiadas ex esposas y demasiadas noches de alcohol, todavía sigue buscando una forma de reencauzar su vida y la encuentra cuando conoce a la periodista Jean (Maggie Gyllenhaal) que junto a su pequeño hijo encienden una luz de esperanza en su horizonte.
Retrato de un hombre corrupto Dirigido por Werner Herzog, el actor estadounidense Nicolas Cage protagonizará a un detective de homicidios corrupto en "Un maldito policía en Nueva Orleans" ("Bad Leiutenant Port of Call New Orleans"), filme que se estrenará hoy en las salas locales. Basado en "Bad Lieutenant", el oscuro policial que Abel Ferrara estrenó en 1992 protagonizado por Harvey Keitel ("Calles Salvajes", "Perros de la Calle"), "Un maldito policía en Nueva Orleans" es la nueva versión que el director Herzog niega clasificarla como remake. Cage en esta ocasión hará el rol del problemático teniente Terence McDonough y lo acompañará un personaje femenino encarnado por Eva Mendes, papel que en la versión original de los años 90 no tuvo lugar. McDonough es un detective de homicidios que utiliza a su antojo los placeres prohibidos gracias a su estatus profesional. Nunca le falta droga con la que saciar su adicción y está abierto a hacer favores a cambio de sexo. Terence y Frankie (Mendes) se aman profundamente. Que ella sea una prostituta no cambia el hecho de que él la ame, sólo lo hace querer protegerla aun más. Pero su nueva investigación, el misterioso asesinato de cinco inmigrantes senegaleses, lo pondrá entre la espada y la pared.
Versión de Tim Burton sobre la famosa historia de Lewis Carroll producida por Walt Disney y con toda la apabullante tecnología del cine actual. Con Johnny Depp en el papel del Sombrerero Loco y Helena Bonham Carter como la Reina Roja. Se exhibirá en versiones 2D y 3D.
Comedia que observa a cuatro parejas que viajan a una isla del trópico para descansar, aunque algunos problemas personales se agitan con el palpitar del sexo. Una de ellas está allí para solucionar sus conflictos matrimoniales mientras las otras participan en juegos terapéuticos.
Corre 1942 y dos amigas tunecinas viven en el barrio que judíos y musulmanes comparten en plena armonía, hasta que la ocupación nazi obliga a los primeros a pagar impuestos exorbitantes. La nueva realidad atravesada por dolores varios permite apreciar la sabia mano de la directora Albou, quien, además, reserva para sí uno de los más importantes roles secundarios.
De los ganadores del Oscar por "Fargo" y "Sin lugar para los débiles", la película de los hermanos Ethan y Joel Coen "Un hombre serio" llega hoy a la pantalla grande platense.
Protagonizada por Simon Helberg, Adam Arkin, Richard Kind y George Wyner, la cinta narra la historia de Larry, un hombre común, profesor universitario, a quien su esposa acaba de anunciarle que lo deja por uno de sus amigos.
LOS DRAMAS Como si esto fuera poco, Arthur, el hermano desempleado de Larry, se instaló en el sillón de su casa; su hijo Danny tiene problemas de disciplina y es pésimo estudiante en la escuela judía; y su hija Sarah le roba sistemáticamente dinero de su billetera para operarse la nariz.
Y a todo esto se suma que tampoco es un buen momento para Larry en lo profesional ya que alguien, a través de cartas anónimas, sabotea sus posibilidades de obtener un puesto permanente en la Universidad.
Con esta película, cuyo título original es "A serious man", los hermanos Coen explotan su retorcido humor negro, que los ha convertido en un referente del cine contemporáneo, e irán en la búsqueda de una nueva estatuilla la noche de la entrega de los premios Oscar, tal como lo hicieron con "Fargo" y "Sin lugar para los débiles", entre otros títulos.
Regreso de Terry Gilliam ("Brasil", "Doce monos") a la gran fantasía para presentar una historia en la que el director de un teatro trashumante hace un pacto con el Diablo a través de un espejo mágico. El filme cuenta con un gran despliegue de producción y el atractivo de contar con las últimas escenas de Heath Ledger antes de su muerte.
En la línea de los trílers más importantes de la pantalla grande, Mel Gibson protagoniza la cinta "Al filo de la oscuridad", un comprometido policial que se estrena este jueves.
La trama gira alrededor de Thomas Craven (Mel Gibson), un ex policía de Boston devenido en un detective de homicidios que ve su vida girar 180 grados cuando su única hija, Emma (Bojana Novakovic), es asesinada a sangre fría.
La joven de sólo 24 años es acribillada en la puerta de su casa y, si bien todos sospechan de un arreglo de cuentas con su padre, Craven comenzará una investigación de resultados insospechados.
El terminará descubriendo la vida secreta de Emma y su vinculación con el espionaje empresarial y gubernamental, en una red de corrupción de alcances increíbles dentro de la política.
Continuación de "Toy Story en 3D", lanzada en 1995 y repuesta en versión con anteojitos hace dos semanas, muestra la alarma que cunde entre los personajes-juguetes cuando un secuestrador quiere apropiarse de ellos para venderlos a varios museos públicos.
Película de animación nacional con técnicas de última generación, muestra a un gorrión de ciudad con grandes habilidades para volar y el sueño de transformarse en un pájaro exótico. Se beneficia con las voces de figuras muy conocidas de la TV.
Ejemplo de un cine escandinavo que no suele aparecerse en estas playas, trata de la desaparición de una chica hace 40 años, durante una fiesta, y la obsesión de su tío, que supone que fue asesinada por un miembro de su propia familia.
El director de la trilogía "El señor de los anillos" y "King Kong" reaparece con una oscura historia con niña violada y asesinada, la actitud de su familia y el criminal que se prepara para continuar con sus tropelías.
El personaje del título es un estudiante secundario de cuyos libros nacen personajes de la mitología griega, entre ellos el mismísimo dios Zeus, a quien le han robado el rayo y supone que el muchacho del siglo XXI y su familia son los culpables.
La infancia de Lawrence Talbot terminó la noche en que su madre murió; desde aquel entonces escapó de la pequeña aldea victoriana de Blackmoor intentando olvidar lo ocurrido, pero cuando la novia de su hermano le pide ayuda para encontrarlo, Talbot debe regresar a la finca familiar y reunirse con su padre. En su búsqueda descubrirá que algo con la fuerza bruta y la insaciable sed de sangre estuvo asesinando a los aldeanos y que un sospechoso inspector de Scotland Yard vino a investigar.
Un hombre, luego de 10 años de que su mujer y su hija fueron brutalmente asesinadas, regresa para realizar justicia a mano propia con el fiscal del distrito que llevó a cabo el caso contra los asesinos de su familia. Su venganza no amenaza sólo al hombre que permitió una condena leve para los asesinos, sino también para el sistema y la ciudad que así lo permitieron.
Pensada para la audiencia joven y para las parejas que quieran celebrar el Día de San Valentín junto a su media naranja, la cinta presenta una historia coral en la que se cuentan las andanzas de diferentes personas en esta romántica efeméride. Así se suceden diferentes escenas de primeras citas, relaciones de varios años, solteros empedernidos, infidelidades y amores no correspondidos; con personajes interpelados por el amor.
Con seis nominaciones a los premios Oscar (incluyendo Mejor película y Mejor actriz), un Globo de Oro en su haber (Mejor actriz secundaria) y elegida por el público en los festivales de Toronto, San Sebastián y Sundance, llega a la pantalla grande local la película "Preciosa" (Precious), bajo la dirección de Lee Daniela y guión de Damien Paul, y basada en la novela Push De Sapphire.
La cinta tiene por protagonista a Precious Jones (Gabourey "Gabby" Sidibe), quien lleva vividas más situaciones dolorosas a sus dieciséis años que la mayoría de la gente en toda su vida.
La existencia cotidiana de este ser es una historia de horror: está por tener el segundo hijo de su padre y es esclava física y psicológicamente de su abusiva madre (MonNique).
En la escuela, es el blanco de todas las bromas por su sobrepeso y carga con un secreto que la llena de vergüenza: no sabe leer ni escribir.
Precious logra evadirse de su horrenda realidad refugiándose en su propio mundo de fantasía; se imagina a si misma como una top model siendo seducida por un apuesto chico que la ama por lo que ella es interiormente.
Tiene una gran fuerza interior que está esperando la oportunidad de salir. Y tal oportunidad se presenta cuando es trasladada a una escuela alternativa donde encuentra una mentora en la Señora Rain (Paula Patton).
Rain dicta un taller de literatura para los casos más desesperantes de la escuela, chicas jóvenes cuyas vidas son muy similares a la de Precious. En su clase no hay excusas y una sola regla: aprender o irse.
Con este apoyo, Precious aprende a leer y a escribir, pero lo que aún es más importante, encuentra una nueva forma de expresarse como nunca antes lo había hecho. A través de la escritura, examina su vida. Y encuentra la fuerza para dejar la casa materna y tomar sus propias decisiones sobre el futuro de sus hijos.
Con el regalo del lenguaje, Precious logra escapar de su desgraciada vida y se convierte en una mujer hermosa y poderosa que se ama a sí misma. Pero para lograrlo tendrá que luchar y mucho.
El filme es una historia de fuerza, valentía, madurez y finalmente de triunfo. Porque se trata de un personaje del que generalmente no se habla, se ve como una estadística o directamente se ignora. Es una historia con verdades tan sorprendentes que permite tocar las emociones de todo el mundo.
Cuenta la historia de Derek Thompson, un antiguo jugador de hockey bastante violento en la cancha que se anima a negar la existencia de las hadas ante una niña y que por esto es condenado (por las hadas) a una serie de misiones especiales que lo ayudarán a cambiar su visión del mundo.
Filme británico que cuenta la historia de una joven de 17 años que comienza a ser enamorada por un hombre de 35 y, ante la mirada de sus padres, pone en juego su futuro profesional y la continuidad de sus estudios universitarios. Ambientada en la década del 60.
Adictos al peligro Con varios galardones en su haber, llega a la pantalla grande local "Vivir al límite", una película que se cuestiona hasta qué punto para un soldado hoy día ir a la guerra es una obligación o una adicción.
El interrogante en torno al cual gira la trama de "Vivir al límite" es por qué tantos hombres eligen ir a la guerra, si supuestamente es equiparable al infierno, teniendo en cuenta que en la actualidad no es obligatorio como antaño sino una elección.
La película representa un intenso retrato de la elite de los soldados que tienen uno de los más peligrosos trabajos en el mundo: desarmar bombas durante el combate.
Cuando un nuevo sargento, James (Jeremy Renner), debe hacerse cargo de un prestigioso equipo de hombres entrenados para desarmar las bombas la unidad de la que forma parte será protagonista de un violento conflicto, porque sus subordinados Sanborn y Eldridge (Anthony Mackie y Brian Geraghty) se involucran en un peligroso juego de guerra.
Del visionario director Kathryn Bigelow, "Vivir al límite" es una cinta basada en las observaciones del periodista y guionista Mark Boal, quien estuvo un tiempo junto a un equipo encargado de desarmar armas.
Así, la película mezcla auténtica acción junto con el drama que implica psicológicamente a los soldados una profesión tan riesgosa, donde los hombres voluntariamente enfrentan la muerte todos los días.
Ganadora en el rubro mejor película en Venice Film Festival y Los Angeles Film Critics, "Vivir al límite" está dirigida por Kathryn Bigelow y escrita por Mark Boal.
UNA FAVORITA
Junto a "Avatar" de James Cameron, "Vivir al límite" es una de las grandes favoritas de los Oscar, con un total de nueve nominaciones a los destacados premios.
La cinta de Bigelow sumó nominaciones en los campos de mejor película, mejor actor (Jeremy Renner), mejor fotografía, mejor director, mejor edición, mejor banda sonora original, mejor edición de sonido, mejor mezcla de sonido y mejor guión original.
Por el premio más importante, el de mejor película, competirá contra "Inglourious Basterds", de Quentin Tarantino; "Precious", de Lee Daniels; "Up in the Air", de Jason Reitman, "An Education", de Lone Scherfig; "A Serious Man", de Joel y Ethan Coen; "District 9", de Neill Blomkamp; "The Blind Side", de John Lee Hancock y "Up", de Pete Docter.
Retoma la teleserie animada de 1963 con un niño robot creado para sembrar el bien por un inventor que perdió a su hijo y trae las consabidas mejoras técnicas para luchar contra un grupo de extraterrestres que quieren destruir a la Tierra.
Se trata de la historia de Guido Contini, un director de cine de renombre que descubre que, tras alcanzar la cresta de la ola, el éxito le quitó la inspiración.
Por eso, decide superar la crisis creativa con un viaje a Venecia, en el que se va topando con una legión de bellas mujeres -incluidas su mujer, su madre, su productora y su amante- a las que no sabe decirles que no y que le traerán más de un dolor de cabeza.
Tal como sucedió hace dos años con "Hairspray", el filme es en realidad una versión de la comedia musical que deslumbró en Broadway y que se convirtió en un suceso desde su estreno en la década del 80.
En este caso, la pieza teatral es un homenaje de Arthur Kopit y Maury Yeston a "Ocho y medio", el recordado filme autobiográfico de Fellini rodado en 1963 y que todavía hoy se mantiene vigente.
La flamante versión de Marshall -quien deslumbró hace algunos años con otro musical adaptado para el cine, "Chicago"- se sitúa en la Italia de la década del 60 y presenta un elenco sin fisuras y lleno de estrellas.
Mientras que el rol de Contini lo toma el versátil Daniel Day-Lewis, sus mujeres incluyen a Kidman, Hudson, Cruz y Loren, algunas de las caras y cuerpos más conocidos de los últimos años.
También participa la francesa Marion Cotillard, la celebrada actriz Judi Dench y la cantante de Black Eyed Peas, Fergie, quienes tienen distintos números musicales propios en los que consiguen lucirse y entretener.
País de Origen:Estados Unidos Género:Drama Elenco: Robert Downey Jr., Jude Law, Rachel McAdams, Mark Strong Duración:126' Dirección:Guy Ritchie
Sherlock Holmes Ver trailer El célebre detective creado por Arthur Conan Doyle en el siglo XIX es encarnado en esta ocasión por el versátil Robert Downey Jr., mientras que el inglés Jude Law se pone en la piel del doctor John Watson, su fiel mano derecha. La trama de la cinta arrancará con una serie de extraños asesinatos en Londres, que parecen ser obra de una secta secreta. Gracias a su sagacidad, Holmes y Watson llegan justo a tiempo para salvar a la última víctima y descubrir quién está detrás de las muertes.
País de Origen:Estados Unidos Género:Comedia Elenco: Meryl Streep, Steve Martin, Alec Baldwin, John Krasinski, Lake Bell, Mary Kay Place Duración:119' Dirección:Nancy Meyers
Enamorándome de mi ex Ver trailer Una mujer divorciada y con tres hijos maneja un restorán en Santa Barbara, California, y mantiene muy buena relación con su ex marido pero la aparición de un pretendiente complica las cosas.
País de Origen:Estados Unidos Género:Animación Duración:97' Dirección: Ron Clements y John Musker
La princesa y el sapo Ver trailer Príncipes convertidos en sapos, princesas que por ayudarlos se transforman también en ranas, magia, amor y mucha música, son parte de la infalible receta de "La princesa y el sapo", la flamante cinta de los estudios Disney, con la que la vuelve a la animación, y que llega hoy a las salas locales.
En esta ocasión, la trama transcurre en la convulsionada y activa Nueva Orleans de la década del 20, en pleno apogeo del jazz, en lugar de situarse en algún reino de fantasía. Allí vive Tiana, una joven que trabaja duro para cumplir su sueño de tener un restaurante propio.
Pero su camino se chocará con el de Naveen, el príncipe de Maldonia que fue convertido en sapo por un hechizo vudú del malvado Dr. Facilier y que intenta sin éxito deshacerse de la maldición.
Enternecida por la historia, Tiana lo besará para que -tal como sucede en todos los cuentos de hadas- el sapo se convierta en príncipe. Pero éste no es un cuento tradicional y Tiana se volverá también un batracio. De este modo, los dos anfibios deberán atravesar todos los pantanos de Louisiana hasta encontrar a Mama Odie, una bruja vudú que puede devolverlos a la normalidad.
Con esta historia clásica y original a la vez, "La princesa y el sapo" retoma las premisas fundamentales de las grandes cintas animadas de los estudios Disney y busca atraer a toda la familia con la primera princesa afroamericana en la historia de la compañía del ratoncito.
El guión y la dirección están a cargo de Ron Clements y John Musker -la dupla detrás de "La sirenita", "Aladdin" y "Hércules", tres cintas claves para comprender el resurgimiento de Disney en la década del 90- y el talentoso Randy Newman se hizo cargo de la música, totalmente orientada al jazz.
País de Origen:Estados Unidos Género:Acción Duración:98' Dirección:James Cameron
Avatar Ver trailer Tal como sucedió con su última cinta, la taquillera "Titanic", y con la segunda parte de "Terminator", el realizador vuelve a poner al servicio de una trama sencilla pero efectiva lo último en efectos especiales y animación 3D. La acción transcurre en el futuro, cuando los viajes espaciales son una realidad y la humanidad busca nuevas fuentes de energía para su avanzada tecnología, que consume y contamina más de lo que produce. La respuesta para esta crisis parece ser el planeta Pandora, en el que existe un raro mineral que promete dar combustible sin límite ni vencimiento para la Tierra. Sin embargo, para conseguir el preciado material hay que combatir a los Na'vi, nativos de aquel lugar que tienen una relación casi religiosa con el gigantesco árbol que crece encima de la reserva de material. Hasta allí llegará Jake Sully, un ex infante de marina que tras un combate terminó en una silla de ruedas y que se suma al Programa Avatar, en el que "conductores" humanos pueden controlar a distancia un cuerpo biológico. Estos cuerpos son los Avatar, híbridos diseñados genéticamente con ADN humano y ADN de Na'vi que les permiten sobrevivir en la atmósfera letal del lugar. Jake se infiltra entre los nativos, pero al conocer su cultura y estilo de vida. Y gracias a los encantos de la bella Neytiri cambiará su vida y el bando a la hora de luchar. Así, Cameron recrea a su manera el enfrentamiento que tantas veces se dio entre conquistadores e indígenas a lo largo de la historia, uniendo una trama con moraleja y excelentes efectos especiales.